fot.: materiały prasowe

Niektóre festiwale budują line-up wokół kilku głośnych nazwisk. Inne próbują odzwierciedlić to, co w danym momencie dzieje się w muzyce. Patrząc na program Audioriver 2026, trudno oprzeć się wrażeniu, że organizatorzy postawili właśnie na drugie rozwiązanie.

Tegoroczna, jubileuszowa edycja z okazji 20-lecia festiwalu nie jest wyłącznie sentymentalnym spojrzeniem wstecz. To wydarzenie, które łączy historię Audioriver z kierunkami, w jakich rozwija się współczesna elektronika. Dzięki temu program wygląda jak przekrój przez dwie dekady klubowej sceny – od artystów, którzy od lat kształtują ten gatunek, po nazwiska wyznaczające jego przyszłość.

Jubileusz bez oglądania się za siebie

Dwudzieste urodziny mogły być okazją do stworzenia line-upu opartego przede wszystkim na legendach. Organizatorzy wybrali jednak inną drogę. Obok wykonawców od lat związanych z festiwalem pojawiają się artyści, którzy jeszcze kilka sezonów temu grali w znacznie mniejszych klubach, a dziś wyznaczają trendy na europejskiej scenie.

To właśnie ten balans sprawia, że Audioriver 2026 nie wygląda jak festiwal wspomnień. Jest raczej próbą pokazania, jak bardzo zmieniła się muzyka elektroniczna i jak szerokim stała się dziś światem.

Elektronika ma wiele twarzy

Patrząc na tegoroczny line-up, trudno zamknąć go w jednym gatunku. Audioriver od dawna przestało być wydarzeniem wyłącznie dla fanów techno czy house’u.

W programie spotykają się melodyjne brzmienia, cięższe odmiany techno, drum & bass, breakbeat, trance, UK garage czy bass music. Tak szeroki przekrój sprawia, że festiwal coraz bardziej przypomina muzyczną podróż przez współczesną elektronikę niż wydarzenie skupione wokół jednego nurtu.

To także dowód na to, że scena klubowa nieustannie się zmienia, a granice między gatunkami coraz częściej przestają mieć znaczenie.

Artyści, o których będzie mówiło się najwięcej

Jednym z najmocniejszych punktów programu pozostaje występ The Prodigy. To zespół, którego wpływ na muzykę elektroniczną trudno przecenić i który od lat udowadnia, że koncertowa energia nie zna daty ważności.

Zupełnie inny charakter będzie miał set Disclosure. Brytyjski duet od lat łączy house, garage i taneczną elektronikę, a jego występy przyciągają zarówno fanów klubowych brzmień, jak i słuchaczy popu.

Wśród nazwisk szczególnie wyczekiwanych przez młodsze pokolenie znajduje się także Marlon Hoffstadt – jeden z symboli współczesnego renesansu trance’u i hard house’u. Coraz większą popularnością cieszą się również artyści tacy jak DJ Heartstring, Funk Tribu, Mischluft czy Partiboi69, którzy w ostatnich latach stali się twarzami nowej klubowej fali.

Obok nich pojawią się również twórcy doskonale znani bywalcom Audioriver, między innymi Ben Klock, Ellen Allien, Len Faki, Damian Lazarus czy Catz ‘n Dogz. Dzięki temu program łączy doświadczenie z nowością, nie faworyzując żadnej ze stron.

Polska scena coraz mocniejszym punktem programu

Na uwagę zasługuje również obecność polskich artystów, którzy od kilku lat coraz śmielej zaznaczają swoją pozycję nie tylko w kraju, ale także na europejskiej scenie klubowej. Audioriver konsekwentnie pokazuje, że rodzima elektronika nie jest jedynie dodatkiem do zagranicznych headlinerów, lecz pełnoprawnym elementem programu.

W tegorocznym line-upie znaleźli się między innymi Catz ‘n Dogz, od lat należący do najbardziej rozpoznawalnych polskich duetów na świecie, Deas – jeden z czołowych przedstawicieli rodzimego techno, Błażej Malinowski, Zamilska, która od lat konsekwentnie buduje własne, bezkompromisowe brzmienie, a także Jędrzej Dondziło, czyli Jędr00la – postać nierozerwalnie związana z historią Audioriver. Program uzupełniają również artyści młodszego pokolenia, tacy jak Olszewski, Charlie czy Leona Jacewska, pokazując, jak szerokie i różnorodne jest dziś polskie środowisko muzyki elektronicznej.

To właśnie takie zestawienie najlepiej pokazuje, jak przez ostatnie dwie dekady rozwinęła się krajowa scena. Obok uznanych nazwisk pojawiają się twórcy reprezentujący nowe kierunki i świeże spojrzenie na elektronikę. Audioriver od lat daje im przestrzeń do występów na tych samych scenach, co światowe gwiazdy, udowadniając, że polscy artyści nie muszą już pełnić roli supportów – coraz częściej sami są jednym z powodów, dla których warto pojawić się na festiwalu.

Nie tylko festiwal, ale obraz współczesnej elektroniki

Być może właśnie dlatego Audioriver 2026 zapowiada się tak interesująco. Nie próbuje być największy za wszelką cenę ani przyciągać wyłącznie najgłośniejszymi nazwiskami. Zamiast tego pokazuje, jak różnorodna stała się elektronika i jak wiele kierunków rozwija się równolegle.

Jubileuszowa edycja ma szansę być czymś więcej niż kolejnym weekendem z muzyką. To wydarzenie, które może stać się podsumowaniem dwudziestu lat zmian na scenie elektronicznej i jednocześnie zapowiedzią tego, dokąd będzie ona zmierzać w kolejnych latach. Zdecydowanie nie mogę się doczekać tego, co ma wydarzyć się już za tydzień!